SC Gallery abre su temporada 2024-2025 de exposiciones con “After Summer” exposición colectiva, en la que presenta pintura de Guillermo Velasco, José Carlos Naranjo, Santiago Ydánez y Sebas Velasco.
La exposición podrá visitarse en SC Gallery Bilbao, del 4 de octubre al 15 de noviembre de 2024.
Para mas información contacta: scgallery@scgallery.es
“After Summer” group show es una exposición colectiva comisariada por SC Gallery, en la que muestra una selección de 4 artistas internacionales agrupados en un mismo espacio. Guillermo Velasco, José Carlos Naranjo, Santiago Ydánez y Sebas Velasco, forman esta exposición.
La muestra está compuesta por piezas que marcan un recorrido particular y subjetivo alrededor del concepto de la época estival. Donde estos artistas del campo de la pintura contemporánea se aproximan con múltiples enfoques a la idea de si echar el freno es necesario en estos momentos donde todo gira demasiado rápido. Partiendo de esta premisa, la muestra invita a 4 pintores a reinterpretar un ánimo temporal que nos saca de la rutina.
Esta exposición reúne un total de 10 obras, en su mayoría de reciente creación, que reflexionan sobre el concepto de la época estival como espacio simbólico.
Santiago Ydañez y Guilermo Velasco
Santiago Ydañez y Jose Carlo Naranjo
Santiago Ydañez “Espagne” 2024. Acrílico sobre lienzo. 200 (alto) x 150 (ancho)
Jose Carlos Naranjo “Tres lugares desconocidos (I,II,II)” 2024, Óleo sobre lienzo, 27 (alto) x 16 (ancho) cm x 3
Jose Carlos Naranjo “Extrarradio (after joe cooke)” 2024. Óleo sobre lino. 162 (alto) x 89 (ancho) cm +
“Gilbert & Alfred” 2024, Óleo sobre lino. 100 (alto) x 70 (ancho) cm
Guilermo Velasco “El evangelio del coyote I y II” 2023, óleo y rotulador sobre lino, 100 (alto) x 81 (ancho) cm (x2)
Sebas Velasco “No surprises” 2024, óleo sobre madera 100 (alto) x 81 (ancho)
Santiago Ydañez “ST”. Acrílico sobre lienzo. 120 (alto) x 190 (ancho)
BIO ARTISTAS (A CONTINUACIÓN)
Guillermo Velasco Páez (Palma del Río, Córdoba, 1992)
Graduado en Bellas Artes por la Universidad de Sevilla (2016) donde trabajó como Colaborador Adjunto en el Departamento de Dibujo, al año siguiente, impartiendo dicha materia. Tras esto realizó el Máster en Producción Artística Interdisciplinar en la Facultad de Bellas Artes de la Universidad de Málaga (2018).
Ha recibido la Beca de Residencia de la Fundación Antonio Gala en Córdoba (Promoción XVII) y la beca de doce meses con sesión de estudio de la Fundación BilbaoArte (2021). Ha expuesto su obra en el Centro Cultural MVA, Málaga; En el Centro Cultural Fundación Caja Granada Memoria de Andalucía, Granada, Fundación Caja Rioja y Museo de La Rioja. Galería Zunino, Sevilla; Sala de exposiciones Escuela Superior de Diseño de La Rioja, Logroño; Galería Exhibit en Santander, con la individual Acción/Saturación; En Basauri (Vizcaya) en Torre de Ariz con la individual Atrezo. Tour de force. Ha mostrado su trabajo en FIG Bilbao en la XI Edición con la Galería Exhibit. En el XXV Premio De Artes Plásticas El Broncese, XV Premio de Pintura Ciudad de Badajoz, Certamen Nacional de Pintura Casimiro Sainz (2021 y 2022) y Muestra de Arte Joven de La Rioja (2021 y 2022). Expuso individualmente en Bologna dentro del marco ArtCity Artefiera 2023 presentando parte del proyecto Acción/Saturación en la ciudad italiana. Recientemente, ha sido ganador del Premio UNIA de Pintura en su IX edición y también le ha sido concedida la Beca Iniciarte 2023 que dio pie a su individual y posterior participación en ARCO 2024, Batacazo (gestionando el fracaso) expuesta en el Museo Íbero de Jaén. Su último proyecto individual Subir un barco a una montaña ha sido expuesto este pasado mes de abril en la sala Laraña de la Facultad de Bellas Artes en la ciudad de Sevilla.
José Carlos Naranjo (Villamartín, Cádiz, 1983)
La obra de José Carlos Naranjo responde a una línea pictórica basada en la construcción de un nuevo lenguaje figurativo que surge hace más de una década, producto de una generación joven. El entorno urbano inmediato es el tema elegido para ubicar a unos personajes anónimos sorprendidos en mitad de la noche en actitudes poco frecuentes, espontáneas y distendidas, generalmente asociadas a una actividad lúdica, despojadas de todo sentido solemne.
Si la temática empleada juega un papel fundamental en la configuración de su lenguaje no es menos desdeñable su carácter compositivo, directamente relacionado con la fotografía, tanto por los encuadres como por la iluminación de flash. Del mismo modo, el empleo de una técnica muy suelta le permite enfatizar el carácter desenfadado de sus pinturas y crear un acabado deliberadamente descuidado. Un destello de luz descubre a sus protagonistas en flagrante acción materializado mediante un haz de luces blancas y colores ácidos, a modo de plano enfocado, destacando sobre un fondo oscuro, muy contrastado, inherente al ambiente nocturno.
Su obra ha sido reconocida a nivel nacional e internacional y forma parte de colecciones como BMW Iberia, Club del Arte Joven Paul Ricard, UNIA Universidad Internacional de Andalucía, CAC Málaga, Fundación Venancio Blanco y la Fundación Olontia, entre otras.
Ha sido galardonado con el 28o Premio BMW de Pintura, Figurativas ́11 de Barcelona, el Maestro Mateo de Córdoba en 2011, UNIA de Pintura, X Premio de Pintura Club del Arte Paul Ricard, 77o Edición del Premio José Arpa de Carmona, Griffin Gallery Iberia en Londres, Columbia Threadneedle de Londres en 2016 y la Residencia en Casa de Velázquez a través de los Premios y Becas Pilar Juncosa & Sotheby’s 2021, Fundació Miró Mallorca, entre otros.
Además ha realizado recientemente una exposición individual en la Sala Pescadería Vieja de Jerez de la Frontera. Y su trabajo ha sido expuesto en lugares cómo: Scan Project Room de Londres, Casa de Iberoamérica de Cádiz, CAC Málaga, Unit 1 Gallery de Londres, Galería Beers London, Galería Birimbao, Galería Luis Adelantado de Valencia y la Casa de Velázquez de Madrid por mencionar algunos.
Santiago Ydáñez (Jaén, 1967)
vive y trabaja entre Berlín y Jaén. Es uno de los pintores de su generación con mayor proyección internacional. Su pintura de carácter figurativo le convierte en un artista inconfundible en la escena del arte contemporáneo.
Ha sido galardonado con el 33o Premio de Pintura BMW en 2018, el Premio ABC en 2002 y la beca del Colegio de España en Roma en 2016, entre otros. Su imaginario está cargado de recuerdos de su infancia en torno a la naturaleza y el costumbrismo de la vida rural, junto con referencias a la historia del arte y a la historia de la humanidad. A menudo su obra esconde mensajes éticos y políticos.
Pintor de temática clásica, su trabajo es reconocido por la expresividad de la que dota a sus animales, personas e imaginería religiosa. Resuelve sus obras en sesiones de trabajo rápidas captando lo esencial, a través de una pincelada amplia, expresiva y muy enérgica, sus piezas se caracterizan por el uso de una paleta de colores reducida próxima al blanco y negro.
Sebas Velasco (Burgos1988)
es un artista que explora el paisaje urbano, las relaciones humanas y la cultura a través de murales y pinturas al óleo. Su visión personal de la luz y el espacio le permite retratar el presente con una profunda reflexión sobre el pasado.
En los últimos años, Velasco ha documentado la transición en Europa del Este, realizando frecuentes visitas a Polonia y a los países de la antigua Yugoslavia. Su trabajo examina la evolución de la relación entre el entorno urbano y las estructuras económicas y políticas. Sus obras, en las que aparecen edificios de hormigón, vehículos abandonados y neones, transforman espacios decadentes en nuevas realidades visuales. Con un enfoque meticuloso en la luz y sus propiedades, el arte de Velasco trasciende la estética convencional, ofreciendo un retrato más emocional y atmosférico del tiempo.
Su carrera artística comenzó́ en la escena del graffiti en España a principios de la década de 2000. Se trasladó a Bilbao para estudiar Bellas Artes, y desde entonces ha recibido becas y premios, como la beca de residencia artística «Fundación Antonio Gala» y el primer premio del «Concurso Internacional de Dibujo Deportivo» de la Asociación de Federaciones Deportivas Catalanas. También ganó el primer premio del prestigioso premio AXA «Catedral de Burgos». En 2022, participó en un ciclo de conferencias en el Museo del Prado de Madrid. Ha expuesto en Europa, EE.UU. y Asia, y sus obras están en importantes colecciones privadas e internacionales.
Velasco continúa la tradición de los colectivos de arte vasco en España y es miembro del grupo Formato Norte, que celebra el legado de creatividad y colaboración de la región.
“After Summer”
Guillermo Velasco, José Carlos Naranjo, Santiago Ydáñez y Sebas Velasco
Exposición del 04/10 al 15/11 – 2024
Horarios de martes a viernes _ 17:00h a 20:30h
Mañanas y sábados (bajo cita previa)
C / Cortes 4 lonja 48003 Bilbao
